La cinematografía tradicional se basa en el encuadre. El director decide exactamente qué ve el espectador y, lo que es más importante, qué no ve. En la Realidad Virtual, sin embargo, el concepto de cámara fija desaparece.
El jugador tiene control total sobre su mirada en un entorno de 360 grados. Por lo tanto, el desafío narrativo cambia por completo:
¿Cómo dirigimos la atención del usuario hacia la acción principal sin restringir su libertad?
Horizon Call of the Mountain for PS VR2. Photo by SIE /SIE.
Los Desafíos del «Encuadre Universal»
El principal obstáculo de la narrativa en VR es el riesgo de que el jugador se pierda un momento crucial de la historia porque estaba mirando hacia el lado equivocado. No podemos simplemente hacer un corte y cambiar el ángulo de la cámara. Además, la continuidad visual debe mantenerse sin interrupciones, o corremos el riesgo de romper la inmersión o, peor aún, causar mareos ( motion sickness ). El director de VR ya no controla el plano, sino que diseña la coreografía de la escena.
Motor de juegos Unity
Técnicas de Guía de Atención
Para superar este desafío, los desarrolladores de VR deben adoptar un enfoque más sutil e indirecto. He aquí algunas técnicas clave:
Pistas Visuales: Usar la iluminación (un foco de luz en un pasillo oscuro), el color (un objeto rojo vibrante entre tonos grises) o el movimiento (una criatura cruzando una habitación) para atraer la mirada de forma natural.
Pistas Auditivas Espaciales: Usar el audio espacial para llamar la atención. Un grito o un disparo a la derecha del jugador provocará una rotación instintiva del cuello.
Guías Ambientales: Diseñar la arquitectura del entorno (líneas de perspectiva de un túnel, la disposición de los muebles) para que «lleven» la mirada hacia el punto de interés.
Triggers de Gaze: Programar eventos para que solo ocurran cuando el jugador mire en una dirección específica, asegurando que nunca se pierda la acción crítica.
Imagen del juego Myst, desarrollado por Cyan Worlds, INC
En conclusión, no se trata de adaptar las reglas del cine tradicional, sino de crear un nuevo lenguaje de dirección que respete la agencia del usuario. El éxito de una experiencia VR depende de la capacidad del desarrollador para sugerir, en lugar de imponer, dónde debe estar la atención. Esta sutil colaboración entre el narrador y el espectador es lo que hace de la VR el medio narrativo más inmersivo del mercado.
Artículos y páginas de Interés:
¿Qué es la realidad extendida?
Meta Quest La nueva generación de gafas de realidad virtual.
Entrevista al equipo creativo de Horizont call of the Mountain´s
